古琴02.19.2018元始道長
古琴琴譜存世共一百五十餘部,歷代重要的琴譜琴書如下:
唯一現存的文字譜:唐初手抄卷子碣石調幽蘭(現存日本東京國立博物館)。
最早的減字譜:宋代姜夔白石道人歌曲中的古怨。
漢代最重要的琴譜琴書:揚雄琴清英、諸葛亮的琴經。
現存最早的大型古琴曲集:明初朱權編輯的神奇秘譜。
明代重要琴譜:神奇秘譜、太音大全集、西麓堂琴統、太古遺音、風宣玄品、琴書大全、松弦館琴譜。
清代重要琴譜:大還閣琴譜、松風閣琴譜、德音堂琴譜、誠一堂琴譜、五知齋琴譜、春草堂琴譜、自遠堂琴譜、琴學入門、蕉庵琴譜、天聞閣琴譜、枯木禪琴譜、琴學叢書。
民國及現代:梅庵琴譜、今虞琴刊、琴曲集成、古琴曲彙編、古琴曲集。
古琴的設計是中國傳統宇宙觀、社會觀、價值觀的濃縮,其清、和、淡、雅的音樂品格寄寓了文人風淩傲骨、超凡脫俗的處世心態。古琴的口傳心授和模糊記譜別於西方音樂體系。鼓琴者追求心超物外,詠歎人心靈深處的情感和沉浸於行雲流水的天籟之中,中國文化完美地含藏于這把精美的古琴之上。
世上知音少,惺惺為我聽。不似幽蘭曲,悠然夢亦馨。所謂琴棋書畫,四藝兼備,文人所好矣。而文人好古琴,如癡人愛才女,求的是奇、古、透、潤、靜、圓、勻、清、芳九德兼備。乃念宋徽宗之聽琴一圖,所以展古琴,坐松下,聽者入神,奏者雅心。
琴者,情也;琴者,禁也。吹簫撫琴、吟詩作畫、登高遠遊、對酒當歌,成為文人士大夫生活的生動寫照。
春秋時期,孔子酷愛彈琴,無論在杏壇講學,或是受困于陳蔡,操琴弦歌之聲不絕;春秋時期的伯牙和子期高山、流水覓知音的故事,成為廣為流傳的佳話美談;魏晉時期的嵇康給予古琴眾器之中,琴德最優的至高評價,終以在刑場上彈奏廣陵散作為生命的絕唱;唐代文人劉禹錫則在他的名篇陋室銘中為我們勾勒出一幅可以調素琴、閱金經。無絲竹之亂耳,無案牘之勞形的淡泊境界。
和雅、清淡,是琴樂標榜和追求的審美情趣,味外之旨、韻外之致、弦外之音,是琴樂深遠意境的精髓所在。陶淵明但識琴中趣,何勞弦上音與白居易入耳淡無味,愜心潛有情。自弄還自罷,亦不要人聽所講述的正是這個道理。相反,人們也常用對牛彈琴、焚琴煮鶴來感歎某些人對琴的無知。
儒家與道家是中國哲學的兩大支柱。在中國眾多的音樂形式中,古琴應當說是儒道兩家在音樂中屌表現的集大成者。儒家主張入世哲學,儒家所提倡的音樂講究中正平和,不追求聲音華美富麗的外在效果。琴者,禁也。禁止于邪,以正人心。
唐代薛易簡在琴訣中說:琴為之樂,可以觀風教,可以攝心魄,可以辨喜怒,可以悅情思,可以靜神慮,可以壯膽勇,可以絕塵俗,可以格鬼神,此琴之善者也。
自古,中國歷代道人、文人皆講求「達則兼濟天下,窮則獨善其身」。每當文人抑鬱不得志之時,通常選擇由儒入道,將關注點從紛攘的外界拉回到豐富的內心,逍遙隱逸,寄情山水,親近廣闊的大自然。
撫琴作為修身養性的方式之一,令歷代道人、雅士為之沈醉而解脫釋懷。這正如嵇康在琴賦當中所說,「物有盛衰,而此(古琴)無變;滋味有猒,而此不勌,可以導養神氣,宣和情志,處窮獨而不悶者,莫近於音聲也。是故複之而不足,則吟詠以肆志,吟詠之不足,則寄言以廣意」。
古琴之音,既淳和淡雅,又清亮綿遠,意趣高雅,樂而不淫,哀而不傷,怨而不怒,溫柔敦厚,形式中正平和,無過無不及,「琴之為器也,德在其中」,琴道古來道人、士大夫為之一生追求。
琴的創制者有昔伏羲作琴、神農作琴、舜作五弦之琴以歌南風等說,作為追記的傳說,可不必盡信,但卻可看出琴在中國有著悠久的歷史。
詩經有歌者,窈窕淑女,琴瑟友之;呦呦鹿鳴,食野之萍。我有嘉賓,鼓瑟鼓笙;妻子好合,如鼓瑟琴;鼓鐘欽欽,鼓瑟鼓琴;琴瑟擊鼓,以禦田祖;椅桐梓漆,爰伐琴桑;琴瑟在禦,莫不靜好;古琴至少在春秋時期,便是一件在民間非常普遍、非常受古人喜愛的樂器。
古琴造型優美,常見的為伏羲式、仲尼式、連珠式、落霞式、靈機式、蕉葉式、神農式等。主要是依琴體的項、腰形制的不同而有所區分。琴漆有斷紋,它是古琴年代久遠的標誌。由於長期演奏的振動和木質、漆底的不同,可形成多種斷紋,如梅花斷、牛毛斷、蛇腹斷、冰裂斷、龜紋等。有斷紋的琴,琴音透澈、外表美觀,所以更為名貴。古代名琴有綠綺、焦尾、春雷、冰清、大聖遺音、九霄環佩等。
十四宜彈:
遇知音,逢可人,對道士,處高堂,升樓閣,在宮觀,坐石上,登山埠,憩空谷,游水湄,居舟中,息林下,值二氣清朗,當清風明月。
十四不彈:
風雷陰雨,日月交蝕,在法司中,在市廛,對夷狄,對俗子,對商賈,酒醉後,夜事後,毀形異服,腋氣臊臭,鼓動喧嚷,不盥手漱口。
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